2025第14屆台北雙年展「地平線上的低吟」

2025台北雙年展「地平線上的低吟」(Whispers on the Horizon)將於2025年11月1日至2026年3月29日在臺北市立美術館(北美館)舉行。由策展人山姆.巴塔維爾與提爾.法爾拉特(Sam Bardaouil and Till Fellrath)共同策劃,本屆雙年展將展出來自全球35個城市的54位藝術家的作品,透過多元當代的創作語彙,探究「思慕」(yearning)這個難以明說卻又驅策行動的深層渴望。

以多元當代的全新創作,追尋「思慕」的多重意義

臺灣錯綜交織的歷史——從殖民統治、認同掙扎到政治更迭——形塑了這次雙年展的背景。「地平線上的低吟」挖掘「思慕」的本質及其錯綜複雜的地層:它不僅是欲望,更是一種灼燒於心的渴求;它在個人記憶與集體歷史中流轉、在過去與未來間縈繞,也在現實與虛妄、歸屬與離散、消逝與恆常間迴盪;它是一種難以捉摸的引力,驅使著人們盡力前行、奮力邁進,卻終將是個永難企及的追尋。

伊凡娜・巴希奇,《氣動激情》,2020-2024 〈 圖片由藝術家提供 〉

潛伏於記憶的三個物件,交織歷史與當代的對話

「地平線上的低吟」策展構想源自三個與臺灣歷史密切相關的物件──尪仔、日記與單車。尪仔,活在侯孝賢的電影《戲夢人生》(1993)的世界裡,呼應著李天祿動蕩不安的生命;日記,來自陳映真的短篇小說《我的弟弟康雄》(1960),記錄著一個年輕人對於理想的深切渴望。單車,存在於吳明益的作品《單車失竊記》(2015),追憶著消失在歷史中的父親身影。這些物件雖未現身展場,卻如銘刻於記憶的線索、潛流於空間的低語,提醒著人們:「思慕」雖關乎失落,亦是擁有,它不只是嚮往追尋,更包含我們所承載背負的信念。

此外,展覽亦從臺北市立美術館收藏的二十世紀初期畫作,包括陳澄波、陳進及陳植棋等人的畫作,以及國立故宮博物院的典藏文物中汲取靈感,為「思慕」注入更深層的歷史紋理與文化縱深。穿越時代更迭、文化變遷與政治動盪,這些典藏作品成了視覺與概念的橋樑,以及跨越時空的殘響——封存於顏料與瓷釉之中,或隨筆觸與器物流轉。

王耀億,《合拍片》,錄像截圖。〈 圖像由藝術家提供 〉

青壯年藝術家齊聚,跨領域媒材、回應現場空間的現地展演

2025台北雙年展將展出33件新委託創作特定場域裝置,曾展出的作品也將回應美術館獨特的建築空間與城市脈絡。特別的是,近半數參展藝術家出生於1984年後,之國際新銳創作者,透過不同世代,帶著當代語境的思考,展現對於現今世界的即時視角,並以不同形式,回應過去與未來的連結,展開對「思慕」的多層次探索。展覽作品橫跨多種媒材與表現形式,作品風格多變,從視覺上的奇想,到結構上的重組,從親密細膩的個人體驗,到集體記憶的碰撞反思,讓「思慕」成為一種可以感知、得以進入,又能持續尋找、期待與探究的存在。

高田冬彦,《The Princess and the Magic Birds》,2020-2021,單頻道有聲錄像。〈 圖像由藝術家提供 〉

2025台北雙年展「地平線上的低吟」以臺灣為起點,其所關注的主題卻不止於此——「思慕」存在於每個地方、每個時代在不同文化脈絡中潛行,是遷徙的痛、是思念的家;是身份與認同的追尋,是默默生根、持續醞釀的渴望。「思慕」從不停歇,也難以抹煞;飄忽無形、游移不定,卻又頑強真切地深植人心。

「地平線上的低吟」穿梭於現實與想像,遊走在遺落與將成的各種時態之間,作品挖掘個人事件或構築虛擬世界,映照當前現況與異想未來。「思慕」不再只是抽象的情感,更是探尋自身定位的關鍵線索。於此,「地平線上的低吟」進一步揭示了思慕的真相:唯有在不斷追尋之中,我們才得以開始理解自己。這裡沒有禁忌、不是答案、亦非解方,唯有「低吟」。

亨里克・奧利維拉,《減數分裂》,2014。〈 圖像由藝術家提供 〉

引起內在共鳴、匯聚各方支持,共創當代藝術對話

2025 台北雙年展以「思慕」為動能,引起內在共鳴,廣獲各界響應。中國信託文教基金會致力推廣當代藝術,除了扶植具潛力的臺灣藝術家,更積極支持國內外指標性展演,已連續三屆作為台北雙年展的主要贊助夥伴,期盼透過在亞洲深具影響力的台北雙年展,提升臺灣當代藝術的國際能見度,深化跨文化的交流,更進一步拓展藝文教育至不同社群與世代,激發更多對話與討論。香奈兒支持2025台北雙年展,致力於培養出充滿活力的創作者和創新者網絡,並擁護追求讓未來更美好的創意勇氣,延續香奈兒一世紀以來對藝術的承諾。

莫尼亞・班・哈穆達,2025,塔拉大理石。 〈 圖像由藝術家提供 〉

參展藝術家(按英文姓氏首字母排序)

法特瑪・阿布杜哈迪 (1988年生於利雅德,現居工作於利雅德)、阿夫拉・阿達希里(1988年生於阿布達比,現居工作於阿布達比)、穆罕默德・阿法拉傑(1993年生於阿哈薩,現居工作於阿哈薩)、寇拉克里・阿讓諾度才(1986年生於曼谷,現居工作於紐約及曼谷)、伊凡娜・巴希奇(1986年生於貝爾格勒,現居工作於紐約)、拉納・貝古姆(1977年生於錫爾赫特,現居工作於倫敦)、莫尼亞・班・哈穆達(1991年生於米蘭,現居工作於開羅安及米蘭)、雅各波・貝納西(1970年生於拉斯佩齊亞,現居工作於拉斯佩齊亞)、赫拉・比于塔詹(1984年生於伊斯坦堡,現居工作於伊斯坦堡)、陳澄波(1895-1947,出生於嘉義)、陳植棋(1906-1931,出生於臺北廳,今新北市)、陳進(1907-1998,出生於新竹)、艾德加・卡萊爾(1987年生於聖胡安科馬拉帕奇索特,現居工作於聖胡安科馬拉帕奇索特)、陳柏豪(1982年生於高雄,現居工作於鹿特丹)、致穎(1985年生於臺北,現居工作於臺北及柏林)、加埃爾・肖瓦內(1985年生於瑟堡,現居工作於巴黎)、莊偉(1990年生於廣東,現居工作於柏林及香港)、邱子晏(1985年生於苗栗三義,現居工作於臺南)、傑基・康諾利(1990年生於紐約下哈德遜河谷,現居工作於紐約)、羅希尼・德瓦夏爾(1978年生於新德里,現居工作於新德里)、西蒙・迪布羅・莫勒(1976年生於奧胡斯,現居工作於哥本哈根)、莫娜・哈透姆(1952年生於貝魯特,現居工作於倫敦)、賀子珂(1990年生於貴陽,現居工作於北京及貴陽)、何彥諺(1993年生於臺北,現居工作於臺北)、安娜・葉爾莫萊娃(1970年生於列寧格勒,今聖彼得堡,現居工作於維也納及林茲)、伊娃・喬瑟邦(1975年生於巴黎,現居工作於巴黎)、金玟廷(1962年生於光州,現居工作於紐約及南法地區)、雅浸・金朝恩(1989年生於韓國,現居工作於紐約)、克里斯多福・庫倫德蘭・湯瑪斯(1979年生於倫敦,現居工作於柏林及倫敦)、麗娜.拉蓓利代(1984年生於考納斯,現居工作於倫敦及維爾紐斯)、歐馬爾・米斯馬爾(1986年生於貝卡谷地,現居工作於貝魯特)、倪灝(1989年生於新竹,現居工作於新竹)、卡蜜兒・諾門(1970年生於馬里蘭銀泉,現居工作於奧斯陸)、亨里克・奧利維拉(1973年生於聖保羅歐里尼奧斯,現居工作於倫敦)、帕梅拉・法提莫・桑斯川(1980年生於莫楚迪,現居工作於海牙)、邦尼・羅傑斯(1990年生於休士頓,現居工作於紐約)、澤拓(1977年生於石川縣,現居工作於倫敦及金澤市)、西爾維・塞利格(1941年生於尼斯,現居工作於巴黎)、傑瑞米・蕭(1977年生於北溫哥華,現居工作於柏林)、皮・斯塔夫(1987年生於伯格諾里吉斯,現居工作於洛杉磯及倫敦)、卓永俊(1989年生於首爾,現居工作於柏林)、高田冬彦(1987年生於廣島縣,現居工作於千葉)、蕭崇(1987年生於海陽,現居工作於柏林)、基里亞科斯・托波利迪斯(1997年生於埃森,現居工作於柏林)、阿瓦羅・烏爾巴諾(1983年生於馬德里,現居工作於柏林及巴黎)、王湘靈(1984年生於臺北,現居工作於臺北)、王耀億(1987年生於臺南,現居工作於臺北)、納里・沃德(1963年生於聖安德魯,現居工作於紐約)、吳家昀(1988年生於臺灣,現居工作於紐約)、李受俓(1963年生於首爾,現居工作於首爾)、橫溝靜(1966年生於東京,現居工作於倫敦)、于吉(1985年生於上海,現居工作於紐約及當地)、張如怡(1985年生於上海,現居工作於上海)、托比亞斯・茲耶羅尼(1973年生於烏帕塔,現居工作於柏林)